Joel Rosa de Almeida privilegia, nesta obra, uma fase bastante polêmica da produção de Clarice Lispector, analisando a experimentação radical da escritora pelo âmbito do grotesco. Com base na obra de Clarice Onde Estivestes de Noite, publicada em 1974, analisa o grotesco como modo de produção, reprodução e deformação de textos – no limite daquilo que não se pode dizer e que, se dito, não tem sentido ou tem um sentido desfeito. Baseando-se nas teorias de Wolfgang Kayser e Mikhail Bakhtin, estabelece um sutil diálogo entre literatura e pintura e suas correlações grotesco-surreais e, paralelamente, estuda alguns quadros de Max Ernst, De Chirico, Fra Angelico, Goya, entre outros pintores. Assim, a obra de Lispector é considerada como um exemplo de desmontagem da estrutura narrativa convencional e que continua a instigar e a desafiar os olhares críticos mais diversos.